***La violencia es el miedo a los ideales de los demás***

***La voz interior me dice que siga combatiendo contra el mundo entero, aunque me encuentre solo. Me dice que no tema a este mundo sino que avance llevando en mí nada más que el temor a Dios.***

***Ojo por ojo y todo el mundo acabará ciego.***

***No hay camino para la paz, la paz es el camino.***
Mahatma Gandhi
1869-1948. Político y pensador indio.

el símbolo de paz. Creado por Gerald Holtom, el símbolo representa, según él, un hombre desesperado encerrado en un círculo que es el mundo. El símbolo fue usado por primera vez en Gran Bretaña en un rally anti-bomba el 4 de abril de 1958.
El mismo tuvo su momento más famoso en los 60, cuando se convirtió en el símbolo de los que se oponían a la guerra de Vietnam. A partir de entonces fue usado por numerosos movimientos: hippies, derechos civiles, ambientalistas y hasta por opositores políticos detrás de la cortina de hierro.

decidi poner este simbolo porque soy una persona que estoy siempre del lado de la paz y pienso que los grandes conflicyos podrian resolverse sin recurrir a las armas, se trata de realmente desear las cosas con el corazon y unirnos como seres humanos. no es dificil ahi esta mahatma ghandi quien predicaba la no violencia y logro la independencia de la india. entonces hay modelos a seguir, sin embrago se opta por lo mas facil y lo que mayor poder representa y miedo: las guerras.
yo si creo en la paz y considero aporto algo bueno a esta humanidad.

en un principio crei que seria una materia en la que los temas de cultura serian lo central sin embargo me agradaron todos y cada uno de los temas porque me gusta mucho la historia.
mis expectativas se cumplieron porque entndi de que maner nuestra cultura aunque sea muy propia esta integrada por elementos de diferentes epocas.hiubieron actividades que no les entendi que se me dificultaron pero que al final logre comprenderlas.
con respecto al curso y la maner en que se trabajo me parecio de lo mas interesante porque nunca lo habia hecho y se me hizo comodo. maestra realmente se veia que su clase le gustaba mucho porque era como contarnos un cuento.
en cuanto a mi personaje que era leonardo da vinci y en la actividad correspondiente la maestra realizo la tarea en cuanto a este pude conocer un poco mas sobre el quizas entender una parte de su vida mas alla de lo que hizo como pintor.
mi identidad sera unica en la medidad de mis actos creo cada persona forja su propia identidad de acuerdo a lo que es.
este curso me sirvio muchisimo tanto en aprendizaje asi como para conocerme un poco mas sobre como actuo en la sociedad.

autoevaluacion

Con respecto a la evaluación realizada de la que conteste 4 de las 5 preguntas que eran en total, obtuve un resultado de 5 puntos porque la verdad mis respuestas estuvieron fuera de orden confundí realmente cuales eran os conceptos y en algunas sinceramente no las sabia.
En cuanto a mis resultados puesto que eran preguntas súper fáciles y básicas del tema considero no había entendido bien, quizá la comprensión no fue buena, estudiar más para entender mejor pero eso fue lo que no hice y aquí se ve más que reflejado.
Mi calificación como dije anteriormente y tomando en cuenta el parámetro es de 5.

Artista Jacques-Louis David

Título English: The Oath of the Horatii
Año 1784

Técnica Óleo sobre tela
Dimensiones 129 3/4 x 167 1/8 inches (329.8 x 424.8 cm)
Ubicación actual Louvre
Paris, France
Origen Web Gallery of Art.

Otras versiones Jacques-Louis David 020.jpg, David - Oath of the Horatii.JPG (smaller and lower-quality)
Licencia Public domain.

Personajes de la obra pictórica
Padre Horacio
Es el personaje central y el que realiza la acción principal, tomando juramento a sus hijos, mientras sostiene las tres espadas con sus manos, obligándolos al cumplimiento del deber con la patria. No muestra ninguna emoción.
Tres hermanos Horacios
En la pintura los tres hermanos se sitúan a la izquierda, expresan su lealtad y solidaridad con Roma antes de la batalla, totalmente apoyados por su padre. Son hombres deseosos de entregar sus vidas por deber patriótico. En esta sociedad patriarcal, los hombres de acero, de resuelta mirada y miembros tensos, son la ciudadela del patriotismo republicano. Eran símbolos de las más altas virtudes de la República; las mujeres, de más tierno corazón, se quedan en casa llorando y están satisfechas con esperar.
Camila Horacio
Su desesperación está explicada en parte por el hecho de que es hermana de los Horacios, viste una toga blanca que demuestra los conocimientos arqueológicos de David; es una Horacio prometida con un Curiacio.
Sabina Curiacio
Sabina, vestida de marrón, es una Curiacio que está casada con uno de los Horacios, por lo que llora por su esposo y su hermano
Hijos de Sabina y aya
La mujer vestida de negro al fondo sostiene dos niños de uno de los esposos Horacio y la esposa Curiacio. La hija menor oculta su rostro en el vestido de su haya mientras que el hijo rechaza que le tapen los ojos.

“escogí esta obra porque de entrada me parece una escena que representa lealtad, valentía y la entrega total que los soldados tenían para con su país. Luego porque, leyendo un poco la historia me intereso mucho todo lo que el autor plasmo en cada uno de los personajes. Es una pintura que va mas allá de lo que los demás artes hacían y me encantan porque rompen con lo tradicional, se observa mucho color, se ven más reales diría yo”

definicion neoclasicismo

Fue un movimiento que se produjo en Europa en el siglo XVIII ante los cánones ya agotados del clasicismo, al producirse el desgaste de las culturas barrocas, que aspiraba restaurar el gusto y las normas del clasicismo. En la época neoclásica, el color pasa a un segundo plano y adquiere mucha importancia el dibujo; es decir, el trazo puro, y el color es aplicado sólo como complemento. Este arte trató de imitar los estilos utilizados antiguamente en Grecia y Roma, por la influencia de los descubrimientos arqueológicos como los de Pompeya y Herculano. En pintura David fue el máximo exponente del neoclasicismo francés, que contó con pintores como Gross, Gèrard, Prud´hon e Ingres, aunque en algunos de ellos ya apuntaba el germen del Romanticismo, movimiento estético que habría de suceder al neoclasicismo.
CARACTERÍSTICAS GENERALES
Inspiración en las obras de la época clásica, que se tienen por perfectas y definitivas. Aspiración a una belleza ideal, nacida de la exacta relación de las partes, según medidas dadas por la razón.
En las artes plásticas: dibujo impecable, contornos cerrados, volúmenes modelados de modo que da la ilusión de redondez de los cuerpos; colorido suave y composición simétrica y estática.
ARQUITECTURA: Se caracterizó por la simetría, la elegancia y la sobriedad, el empleo de un solo orden (dórico, jónico o corintio, en lugar de la superposición barroca); además del énfasis sobre los valores lumínicos, la división tripartita de la fachada con tímpano central, la eliminación del color, el gusto por los arcos de triunfo y las columnas conmemorativas.
ESCULTURA: Los escultores centran su interés en los ideales estéticos y los procedimientos técnicos de la estatuaria antigua. El italiano Canova fue el más destacado, seguido del danes Thorvaldsen, educado en Roma; otros representantes de la época son: Bartolini, Rude, Pradler, Flaxman, entre otros.
PINTURA: Tomó como modelo la estatuaria antigua y el siglo XVI italiano (Rafael). El artista que contribuyó de modo definitivo a afirmar el nuevo estilo fue David, quien influyó en artistas franceses de la talla de Ingres, Gerard y Prud´hon. En E.E.U.U. la influencia italiana e inglesa se fundieron.
www.portalplanetasedna.com.ar/historia_arte.htm

la revolucion gloriosa

Cambios económicos y conflictos de intereses
Hasta finales del siglo XVI, la monarquía de los Tudor tuvo muchos intereses en común con los burgueses urbanos y con los pequeños propietarios rurales de origen noble la gentry . Sus intereses coincidían en la lucha contra España por el dominio de los mares atlánticos y por el empeño español en restablecer el catolicismo en Inglaterra; y también en la lucha contra las familias más poderosas de la nobleza inglesa —la aristocracia— que arruinaban el país con sus guerras privadas. Pero esta alianza entre la monarquía, la gentry y los burgueses entró en crisis durante los reinados de los reyes Estuardo. En las primeras décadas del siglo XVII, la riqueza de los burgueses dedicados al comercio y a la producción de mercaderías aumentaba, y también la de la gentry, cuyos miembros se diferenciaron del resto de la nobleza porque se dedicaron a una actividad típicamente burguesa como el comercio. Mientras tanto, disminuían los ingresos de los nobles más poderosos que tenían como única fuente de riqueza la propiedad de sus tierras. Muchos nobles comenzaron a depender de la monarquía para sobrevivir, y los burgueses entraron en conflicto con el poder absoluto de la monarquía que intentó poner límites al desarrollo de sus actividades económicas.

La lucha por la nueva riqueza El problema era que los burgueses estaban generando y acumulando una riqueza a la que la monarquía no podía acceder. Para obtener una parte de esa nueva riqueza la monarquía propuso crear nuevos impuestos y aumentar los que ya existían. El Parlamento se opuso porque sus miembros no podían controlar el destino del dinero recaudado. La corona también intentó participar directamente en algunas de las actividades industriales y comerciales, pero el resultado fue aumento de precios, desocupación y descontento general. Para conseguir ingresos, la monarquía comenzó a exigir antiguos derechos feudales y reforzó su alianza con la jerarquía de la Iglesia Anglicana, integrada por grandes terratenientes.

Jacobo I Estuardo Su tendencia a ejercer el poder en forma absoluta se confirmó en 1610 cuando disolvió el Parlamento y no lo volvió a convocar hasta 1621. Para los burgueses esto no hacia mas que frenar el libre comercio y el desarrollo de sus actividades económicas.
La guerra civil y la abolición de la monarquía
El enfrentamiento por los impuestos continuó. La corona comenzó a exigirlos aunque no tuvieran la aprobación del Parlamento; y los burgueses comprendieron que los cambios económicos que necesitaban sólo se alcanzarían a través de la lucha política. Las familias de comerciantes y terratenientes más poderosas, relacionadas entre sí por negocios comunes y que estaban representadas en las dos cámaras del Parlamento, fueron el núcleo de la oposición al rey Carlos I con el objetivo de lograr un gobierno que representara los intereses de los hombres de negocios. Durante 1639 y 1640 los burgueses se negaron a pagar impuestos. Pero la crisis se agravó cuando, en 1640, Escocia pretendió separarse de Inglaterra y la Cámara de los Comunes se negó a aprobar los fondos necesarios para equipar y pagar un ejército a las órdenes de Carlos I. La mayoría de los comerciantes, artesanos y aprendices apoyaron a los Comunes y en 1642 comenzó la guerra civil.

Ejecución del Rey Carlos I en 1649.El ejército ocupó la capital en 1648 y el Parlamento Depurado procesó al rey con el siguiente fundamento: "Los comunes de Inglaterra reunidos en el Parlamento, declaran que, por debajo de Dios, el pueblo es el origen de todo poder justo"...

En los dos bandos enfrentados, el parlamentario y el realista, había representantes de la nobleza y de los burgueses. Lo que los diferenciaba era que los realistas tenían más fuerza en las regiones agrícolas del norte y el Oeste del país, mientras que el Parlamento encontraba el apoyo en el sur y en el este, regiones en las que predominaban la industria y el comercio. También las ideas religiosas los diferenciaban: el puritanismo respaldaba, en general, al Parlamento, y el anglicanismo, como iglesia oficial, al rey. En el conflicto armado, venció el ejército parlamentario que dirigía Oliverio Cromwell. En 1649, los nobles fueron expulsados del Parlamento, se proclamé la república y el rey Carlos I fue decapitado.
La Gloriosa Revolución: Después de la muerte de Cromwell, los burgueses más poderosos, que necesitaban paz y orden para sus negocios, llegaron a un acuerdo con la nobleza y, en 1660, la monarquía fue restaurada en la persona de Carlos II Estuardo. Por su parte, el rey aceptaba que correspondía al Parlamento la elaboración de leyes y la aprobación de impuestos.
Pero el acuerdo entre la monarquía y el Parlamento se rompió cuando llegó al trono Jacobo II, católico y con tendencias absolutistas. El nuevo rey no encontró apoyo para restablecer la monarquía absoluta: la nobleza no era católica y, además, sabía que la mayor parte de la sociedad no aceptaba una vuelta al pasado. Esto fue lo que llevó a un nuevo acuerdo entre los nobles y los burgueses, quienes coincidieron en la necesidad de destronar al rey y justificaron su propósito en las ideas del filósofo inglés John Locke.
Convencidos de que el destronamiento del rey en este caso era lícito, en 1688 nobles y burgueses ofrecieron la corona de Inglaterra al príncipe holandés Guillermo de Orange con dos condiciones: debía mantener el protestantismo y dejar gobernar al Parlamento. Jacobo II, abandonado por casi todos los grupos sociales, dejó el trono. Así, sin violencia, triunfó la Gloriosa Revolución (como la llamaron los hombres de la época), que abolió definitivamente la monarquía absoluta e inició en Inglaterra la época de la monarquía parlamentaría.
Sesión de la Cámara de los Comunes. El filósofo John Locke (1632-1704) sentó las bases del liberalismo político. En su Tratado de Gobierno Civil propuso un sistema político que aseguraba las libertades y los derechos de los individuos. Pensaba que los miembros de una sociedad establecían entre sí un contrato, por el cual delegaban e/poder en los gobernantes. Por eso, la acción de los gobernantes debía estar controlada por los representantes del pueblo, y si el gobierno era injusto el pueblo tenía el derecho a rebelarse. En su Carta sobre la Tolerancia de 1689, Locke afirmó: “Para m1 el Estado es una sociedad de hombres constituida únicamente con e/fin de adquirir conservar y mejorar sus propios intereses civiles. Intereses civiles llamo a la vida, la libertad, la salud y la prosperidad del cuerpo; y a la posesión de bienes externos, tales como el dinero, la tierra, la casa, el mobiliario y cosas semejantes.”
El parlamentarismo y el desarrollo del capitalismo: Luego del triunfo de la Gloriosa Revolución, en Inglaterra comenzó a funcionar un sistema de gobierno llamado parlamentarismo. Este sistema aseguró la participación de los súbditos en el gobierno del Estado a través del Parlamento. Durante el siglo XVII, los grupos comerciales y manufactureros más poderosos controlaron el gobierno parlamentario con el fin de promover sus intereses económicos. Se eliminaron los privilegios reales, aristocráticos y de las corporaciones, los monopolios, las prohibiciones, los peajes y los controles de precios, que obstaculizaban la libertad de comercio y de industria. Se crearon y fortalecieron instrumentos que servían para el desarrollo de las nuevas actividades económicas: se creó el Banco de Inglaterra y se generalizaron las sociedades anónimas, se difundió la tolerancia religiosa y se protegió el progreso de la ciencia.

El Estado inglés promovió especialmente el desarrollo del comercio y de la industria de manufacturas. El Acta de Navegación, que en 1651 estableció que el transporte de todas las mercaderías procedentes de o destinadas a Inglaterra debía hacerse únicamente en naves inglesas, fue el origen del desarrollo de una flota mercante que convirtió a Inglaterra en la dueña de los mares del mundo. Desde el 1700, además, el Parlamento prohibió las exportaciones de lana en bruto y organizó el establecimiento de artesanos extranjeros, con lo que sentó las bases del desarrollo de la industria textil.
www.portalplanetasedna.com.ar/gloriosa_revolucion.htm

1. ¿A qué etapa de la historia de Inglaterra se le conoce como la revolución gloriosa o de 1688?
R=al derrocamiento de Jacobo II de Inglaterra por una unión de Parlamentarios y el Estatúder Holandés Guillermo III de Orange-Nassau. Revolución en la que se abolió definitivamente la monarquía absoluta e inició en Inglaterra la época de la monarquía parlamentaría.
2. ¿Qué elementos propiciaron este movimiento?
• Reforma anglicana
• Asentamiento de la dinastía Tudor
• Asentamiento de la monarquía absoluta

3. ¿Quiénes eran los gentry?
R= Amplios sectores de la aristocracia que habían ido avanzando hacia posiciones abiertamente capitalistas: defensores de la propiedad privada.
4. ¿Cuál era el principal interés de la monarquía tudor?
R= la lucha contra España por el dominio de los mares atlánticos y el empeño español en restablecer el catolicismo en Inglaterra; también en la lucha contra las familias más poderosas de la nobleza inglesa —la aristocracia— que arruinaban el país con sus guerras privadas.
5. ¿Cuál fue el principal problema que enfrento Jacobo II cuando llego al trono?
R= que era católico y con tendencias absolutistas y no encontró apoyo para restablecer la monarquía absoluta: la nobleza no era católica y, además, sabía que la mayor parte de la sociedad no aceptaba una vuelta al pasado.
6. ¿Bajo qué condiciones nobles y burgueses ofrecieron la corona de Inglaterra al príncipe holandés Guillermo de Orange?
R= debía mantener el protestantismo y dejar gobernar al Parlamento

Hoy las páginas del diario “el monarca” se han llenado de palabras de luto y es que ha fallecido el rey de España Carlos II el hechizado, hijo de Felipe IV y de Mariana de Austria. Según fuentes cercanas a su majestad se rumora que su deceso fue la locura del monarca, producto de las presiones políticas y las intrigas palaciegas, y por el problema sucesorio, como consecuencia de la inexistencia de hijos debido a una enfermedad genital. y es que en sus dos matrimonios, el primero a los 18 años con María Luisa de Orleans, hija del Duque Felipe de Orleans, hermano de Luis XIV y de Enriqueta Ana de Inglaterra quien muriera diez años después no tuvieron hijos y posteriormente en 1690 contrajo nupcias con Mariana de Neoburgo, hija del elector Felipe Guillermo del Palatinado, Duque de Neoburgo con quien tampoco hubo descendencia por lo que hoy la corte del reino están en discusión acerca de quién heredará el trono, pues temen el final de la dinastía de los Austrias españoles.
Y es que la sucesión del trono se había presentado desde antes y había muchos contendientes el candidato designado era José Fernando Maximiliano, hijo del elector de Baviera, pero éste falleció en 1699, y volvió a presentarse el problema de elegir entre el archiduque Carlos, hijo del emperador Leopoldo y biznieto de Felipe III, y Felipe de Anjou, nieto de Luis XIV y biznieto de Felipe IV, lo que había llevado a la separación de la corte en dos bandos por un lado la reina apoyaba al candidato austríaco, y por otro Carlos quien pensaba que sólo el apoyo de Francia podía asegurar la conservación de la monarquía en toda su integridad territorial.
Sin embargo la corte muy temprano ya realizo una audición en la que informó que el rey Carlos II dejo en su testamento que sera Felipe quien heredar el trono. Se dice también que Carlos II expiraba en Madrid, y que dejo un testamento sucesorio que provocaría una guerra, la guerra de sucesión que podría dar paso a una nueva dinastía en la monarquía de España, la de los Borbones.

Diario “EL MONARCA” -noviembre de 1700.

Me parece demasiado ruidosa en realidad esperaba algo mas instrumental.
Esta pieza musical empieza con un grupo de voces en coros acompañados de instrumentos tales como el violín y el órgano. Incluyen algunas partes donde solo interpreta una sola persona
Pero en general es una música cantada en coros como si las voces se fueran siguiendo unas con otras la música se toca según las voces y quizá la letra de la canción.
Al principio dije que no me había agradado tanto pero después de unos minutos logró transportarme a una iglesia e imaginarme un coro frente a mí cantando historias de la biblia. Lo que pienso es entonces que esta música surge en las iglesias solo que no es tan tranquila como un ave María por ejemplo sino que este músico trato de ser diferente y lograr un ritmo más rápido y con instrumentos que podían ejecutar diferentes sonidos muy vivos.

carta hernán cortés

A quien corresponda:
Hernán cortes
Espero que al momento de leer esta carta ya haya dejado de disfrutar lo que para usted significó el máximo de triunfo de España, porque imagino que más allá donde se encuentra estará pensando que fue lo que mejor hizo a su paso por esta vida.
El motivo de mi escrito es para expresarle mi más profundo reclamo porque no sé en qué momento se le ocurrió poner sus sucios pies en tierras de la que era la nueva España porque lo que para usted fue una de sus conquistas territoriales, para nosotros que hoy por fortuna o no habitamos aquí significa seguir pagando las consecuencias de su dominio y la busca de la identidad que gracias a su labor este pueblo perdió.
Me es difícil entender porque su afán de conquistar lo que no le pertenecía y porque convertir a un pueblo que era más organizado que la España junta, debo pensar que le molestaba que adoraban dioses que usted ni siquiera sabía quiénes eran, debo decirle que su ambición lo llevo a su muerte y eso me calma en cierto modo que la eternidad no fuera una de sus virtudes porque sería humillante que siguiera entre esta humanidad , ya es suficiente que paguemos con creces algo que no tendría que ser así.
Quizá en su tierra fue un héroe pero para el pueblo azteca usted no representa más que un ladrón y ambicioso que se llevo todas las riquezas que pudo y que sin permiso de nadie acabo con las costumbres para imponer la religión católica.
¿Porque se ensañó cobrando encomiendas por lo que nos pertenecía? Bueno y por si fuera poco no olvidare reclamarle el hecho de que la población esté llena de enfermedades que ustedes trajeron de España y muchas costumbres que no es posible entender lo rápido que lograron adaptarlas. Usted se aprovechó solo porque sus soldados traían armaduras y animales de combate que los hacían ver como superhombres.
La verdad no terminaría de decirle que usted de cortés no tenía nada, sin embargo ojala que donde se encuentre haya reflexionado un poco sobre lo que le hizo a todo el pueblo azteca.
Si hay algo que lo justifique espero respuesta:
Atentamente: una descendiente de los aztecas. Erendida Romero Pérez

la santa inquisición

La santa inquisición que de santa considero no tuvo nada fue una doctrina implementada por la iglesia católica y que se oponía a cualquier dogma religioso diferente de ésta.
En 1478 Isabel y Fernando que eran los reyes católicos de España argumentando que querían limpiar y establecer la fidelidad de su pueblo solicitaron el permiso del papa Sixto para establecer el primer tribunal de la santa inquisición formado por eclesiásticos católicos que se encargarían de juzgar los delitos relacionados con la fe y las buenas costumbres, vigilando la sinceridad de la conversiones de judíos y musulmanes. Esto duro hasta los años 1800 con la muerte de Fernando VII.
La inquisición se llevaba a cabo en dos etapas en las cuales se proclamaban dos edictos, el "edicto de fe", obliga a los fieles, bajo pena de excomunión, a denunciar a los herejes y cómplices, y el "edicto de gracia", en que el hereje, en un plazo de quince a treinta días, podía confesar su culpa sin que se le aplicase la confiscación de sus bienes, la prisión perpetua ni la pena de muerte. Esto provoco muchas veces que mucha gente se auto culpara debido al miedo que les daba ser torturados.
a pesar de las atrocidades que el tribunal cometía la inquisición era algo deseado y apoyado por el pueblo que veían a los protestantes como traidores que trabajaban para España.
El inquisidor mas relevante fue fray tomas de Torquemada quien en sus múltiples torturas realizadas con diferentes instrumentos decía que las victimas no debían sangrar ni sufrir lesiones por lo que se idearon entonces métodos que hicieran sentir dolor sin dejar muchas lesiones.
Esta etapa de inquisición fue una de las más terribles en la historia de la iglesia y habría que pensar en que persona era tan capaz de torturar a otra, a caso la iglesia predicaba que las personas y las naciones tenían que estarse maltratando entre ellas para entender realmente cual dogma seguir, a caso era realmente herejía decidir ser seguidor de las múltiples doctrinas que en aquel tiempo existían. Más bien la iglesia veía que los cristianos tenían mucha más fe que la que ellos protestaban y obviamente la convicción de estos era envidiada puesto que la iglesia lo único que pretendía era mantenerse política y económicamente estable sin importarle realmente la espiritualidad de cada persona.
Sinceramente pienso que la iglesia católica siempre ha estado en contra de la fe que en otras doctrinas se tiene, porque se sienten fuera de lugar saber que ellos creen en una imagen y que los demás dogmas le tienen fe a algo que no ven pero que creen que existe por eso hasta la fecha los pueblos cristianos son perseguidos porque estos se dedican a la sanidad del alma y del espíritu así como la conservación y cuidado del cuerpo como templo de dios, mas allá de lo que poseas terrenalmente.
la santa inquisicion buscaba acabar con toda creencia opuesta a la catolica y sobre todo que mucha gente estuviera de parte de la iglesia porque esto significaba el dominio de esta sobre el pais.

los mapas

En 1492 un joven aventurero llamado Cristóbal Colón con la ilusión de conocer que había mas allá de la Europa que él conocía y con la firme e inquieta idea que del otro lado de la tierra, allá donde nadie sabía que existía, podría haber quizá un lugar igual o porque no, mucho mejor a la Europa dominada por los reyes católicos, bueno lo que fuese la idea está en que del otro lado del mundo como Cristóbal decía había algo por descubrir y el tenía que saber que era.
Paso días pensando de qué manera llevaría a efecto su idea porque era claro que no lo iba a dejar pasar su anhelo en descubrir algo era más fuerte que su raciocinio.
Una mañana despertó de pronto y sin saber si lo había soñado o por conciencia propia busco entre sus cosa y encontró un viejo mapa donde vio las rutas que marcaban los caminos de Europa, luego observo detenidamente un globo terráqueo y con sus conocimientos previos de que la tierra era redonda, imaginó entonces que solo tenía que dar vuelta y llegaría del otro lado y así descubrir tierras vírgenes.
Así pasaron los días y empezó a reunir materiales, contrato gente que lo acompañaran y aunque esto le fue tarea difícil pues su idea era algo descabellada e inverosímil, el dinero lo remediaba todo y ese recurso no era limitación para él y lo que le hizo falta lo tramito ante la reyes católicos que al imaginarse que podrían ejercer dominios en mas territorios lo apoyaron de inmediato.
Para no alargar la historia en octubre de ese mismo año partió de España con rumbo a Asia y en ese viaje fue como se tropezó con el continente americano y exploro cada una de las rutas que hasta entonces no existían en los mapas pero que él se encargo de ir trazando y fue así como la historia de América comenzó y también así comenzó la exploración de todos esos lugares por miles de aventureros que fueron escribiendo nuestra propia historia.

Para mí este mapa me dice que como sociedad y humanos que somos no solo nos separan las formas de comportamiento humano, los rasgos culturales sino que además la tierra propia está limitada. Este mapa es un símbolo que nos permite visualizar de qué manera nos conformamos en el mundo donde están nuestros límites quienes son las culturas vecinas y sobre todo me habla de una historia en la que alguien por así decir descubrió un continente que se encontraba fuera de la vista humana.

renacimiento-lectura

Me pareció interesante destacar algunos puntos en los que Richard Sennett critica la obra de Shakespeare y en los que el alude que la obra habla de una Venecia imaginaria y no la situación que en realidad vivían los judíos frente a los cristianos.
• Que las autoridades cristianas se sientan obligadas a guardar la palabra de un judío.
• No existe poder alguno en Venecia que pueda alterar un decreto establecido.
• Los venecianos de Shakespeare son caballeros haciendo negocios y que al final las cosas se arreglan por la compasión cristiana.
• Venecia no era un poder territorial su riqueza estaba desvaneciéndose, los extranjeros que ahí vivían tenían vedada la ciudadanía oficial. El contrato era la clave para abrir las puertas de la riqueza en esta ciudad de extraños.
• En la obra se invita al judío a cenar y este se rehúsa, en la Venecia real no hubiera tenido opción.
• Vivian en el gheto donde se les permitía que salieran al amanecer con rumbo al distrito financiero, cuando anochecía debían regresar y la policía patrullaba el exterior.
• El encerrar a los judíos en el gheto era con la creencia de que estaban aislando una enfermedad que había infectado la comunidad cristiana, identificaban a los judíos con los vicios que corrompen el cuerpo. Los cristianos temían tocar a los judíos por ser según ellos cuerpos impuros.
• La ignorancia hasta cierto punto de esta idea de la impureza de los judíos pues muchas de las enfermedades eran contraídas por la prostitución que empezó a florecer en Italia.
• La segregación de los judíos tantos años pudo ser soportada debido a su fe por lo tanto no les importaba donde estuvieran viviendo. Aunque luego buscaron la manera de crear su espacio donde pudieran ser realmente judíos.

el david-obra de miguel angel buonarroti

el David es una estatua realizada por Miguel Ángel Buonarroti entre 1501 - 1504 por encargo de la Cooperativa de Mercaderes de la lana de Florencia.
Es la escultura que lanza a Miguel Ángel a la fama teniendo él apenas 24 años
Se trata de una pieza de 409 cm de altura, tallada en mármol de Carrara.En la actualidad la obra original se encuentra en la Galería de la Academia en Florencia. En la Piazza de la Signoria existe una copia de la escultura en el lugar donde ésta se ubicaba antes del traslado.

Los especialistas consideran que esta escultura es perfecta en el sentido de las proporciones ideales del hombre, pues la cabeza representa un octavo del resto del cuerpo y el conjunto de la escultura mantiene el equilibrio total.

Miguel Ángel cometió un error en esta talla: el no haber representado a David como circunciso como obviamente por ser judío lo habrá sido. En este error han caído muchos artistas al "europeizar" a los personajes bíblicos

a mi parecer y segun lo que mis oidos escucharon fue una melodia llena de notas suaves que van en aumento donde la presencia de tambores hace enfasis en los tonos.
sin duda los violines hacen conjunto y creo que escucho el sonido de lo que parece ser una flauta y panderos.
ademas de que es una musica donde no existen voces y todo se ejecuta en perfecto orden y afinacion.
es excelente.

apreciacion musical

al momento de iniciar con la musica me senti como si estuviera frente a un castillo entrando de maner triunfal.
me agrado porque es una musica que aunque sin voz te dice muchas cosas, como remontarte a un periodo lleno de arte, de musica.
agudiza todos tus sentidos y las notas son realmente agrdables.

entrevista a Miguel Angel Buonarroti

Mucho gusto Miguel Ángel gracias por permitirme esta entrevista.

1.-Qué te parece si empiezas por decirme, ¿tu nombre completo y lugar donde naciste?

R= Mi nombre es Miguel Ángel Michelangelo Buonarroti nací el 6 de marzo de 1475 en el pueblo de Caprese, Florencia Italia.

2.-Ahora bien, eres un artista ampliamente reconocido como escultor, pintor, arquitecto e incluso poeta. Háblanos un poco de cómo te iniciaste en el arte.

R=bueno he de aclarar que nadie en mi familia me influyó mi padre estaba en desacuerdo con el hecho de ser artista así que como pude a los 13 años entre de aprendiz en el taller de Doménico Ghirlandaio donde estuve solo 3 meses porque me di cuenta que la pintura no era lo que en realidad deseaba hacer y mientras trabajaba en el taller de Ghirlandaio, de igual forma visitaba la escuela de escultura inaugurada por Lorenzo el Magnífico en el jardín colindante al convento de San Marcos, donde Lorenzo me ofreció la posibilidad de instruirme en el lenguaje y las técnicas de la escultura, empleando su colección de piezas clásicas, guardadas en el Palacio de Vía Larga. Así inicié mis estudios de escultura bajo el patronato de Lorenzo II el Magnífico y la dirección artística de Bertoldo Di Giovanni. Y bueno en el taller de Ghirlandaio aprendí la técnica del fresco que me sirvieron para muchas de mis obras.

3.-¿Qué es la técnica del fresco y en que obra la empleaste?

R=es un método de pintura mural en el que se aplican sobre una pared recién revocada (embellecida o pintada) pigmentos terrosos mezclados con agua y cal, para crear una superficie compacta. Utilicé esta técnica en la representación del Juicio Final, en la pared de entrada a la Capilla Sixtina.

4.-¿Menciona algo de tus primeras esculturas?

R=La Virgen de la escalera y Batalla de Centauros, tenia 16 años y traté de mostrar mi dominio del movimiento y también de la anatomía- , en estas obras advierto la relación con la cultura clásica, así como la enseñanza toscana y florentina de Nicola Pisano y Donatello.

5.-¿Cómo llegas a roma, como vas realizando cada una de tus obras?

R= en 1496 viajé a Roma por primera vez, ahí se reconocieron mis obras como Baco ebrio y La Piedad. En 1501 volví a Florencia, donde desarrollé una gran labor escultórica, destacando el David, que fue una obra que despertó el asombro y la envidia. También esculpí el Tondo Doni. Mi estancia en Florencia es corta, ya que en 1505 fuí llamado a Roma por el papa Julio II, quien me encarga un mausoleo que concebí de manera grandiosa en la basílica Vaticana que construía Bramante. En principio, el mausoleo iba a constar de 40 estatuas, pero sólo realicé las de Moisés; Dos esclavos y la del Genio de la Victoria. Los proyectos de este colosal mausoleo se fueron modificando hasta interrumpirse temporalmente en 1508, en que se me encarga de pintar la bóveda de la Capilla Sixtina, edificada en 1475 por Giovannino dei Dolci, bajo Sixto IV; aquí busqué demostrar toda mi sabiduría de arquitecto, escultor y pintor, ejecutando yo solo una obra maravillosa que terminé el 1 de noviembre de 1542.

6.-La Capilla Sixtina es un lugar de peregrinación para millones de personas. En buena parte lo hacen atraídas por las pinturas en su bóveda. Quedan extasiados ante lo que es capaz de hacer el genio de un hombre. ¿Cómo describes tú esta obra?

R=En ella plasmé la grandiosidad del relato bíblico por medio de un espacio arquitectónico fingido, dividiendo el espacio con lunetos y pechinas donde situé las escenas del Génesis, junto con figuras de profetas y sibilas que significan la integración del mundo pagano y del cristiano, además de pasajes de los antepasados de Cristo; técnicamente utilizo la pintura al fresco con un marcado dominio del dibujo y gama cromática uniforme, destacando el desnudo y el carácter volumétrico de las figuras. El génesis es uno de los fragmentos más conocidos de la Capilla Sextina. Adán, en un lecho de tierra, se vuelve hacia Dios. El Creador es un anciano de cabellos blancos, físico potente de ademán poderoso.

7.-¿Cómo visualizabas la anatomía al momento de realizar tus esculturas y lograr que estas fueran perfectas?

R=Bueno te confiaré mi mayor secreto, no satisfaciéndome con aprender las leyes de anatomía, únicamente por la escultura antigua, decidí investigar por si mismo la anatomía humana por lo que acudía casi todas las noches al depósito municipal de cadáveres para practicar disecciones que me permitirán conocer mejor la estructura interna del ser humano y dibujaba tomando modelos de la figura humana que ya no me guardaba ningún secreto.

8.-¿Qué opinas de que muchas obras del renacimiento día a día se vayan olvidando, como luchar con el tiempo?

R= La respuesta reside en el afán del artista por ser inmortal. Así de simple. Y así de complejo. No importa el tiempo, ni la adscripción a un género. La obra artística no es efímera si sigue conmoviendo, si emociona. Y yo ejemplifico, total y cabalmente, ese deseo de inmortalidad. Mis obras son imperecederas por una razón esencial: porque son bellas.

9.-¿Por último que era para ti el arte en general?

R=el arte era mi sacerdocio, dejar los placeres terrenales y consagrarme por entero a mi labor.

audio petre brueghel

lo que puedo decir del audio es que es demasiado entretenido y es otras manera de hacer una descripción de tal forma que puedas identificar cada uno de los elemento y darle a cada uno un significado o enseñanza de toda la pintura.
me agrado mucho y me reí por el significado que le dan en la descripción.

EL TRIUNFO DE LA MUERTE
peter Brueghel

peter brueghel

el triunfo de la muerte

este es un oleo sobre tabla pintado por brueghel en 1560 y que actualmente se encuentra en el museo del prado en Madrid.
se observa una pequeña aldea con todos sus habitantes que yacen muertos en el suelo.
es un cuadro muy aterrador porque el tono de sus colores y la posicion de cada uno de los elementos dan paso a la muerte que reyna en toda la obra. es un ambiente desolado donde la desgracia esta presente ,sangre ,muerte ,tristeza eso son los temas que se observan.
debo decir que me asusto un poquito aunque despues de observarla mejor me llevo a reflexionar realmente el destino que cada uno de nosotros tiene.y que sin duda en esta vida la triunfadora siempre sera la muerte pues inevitable.
"todo se puede evitar menos la muerte"- podemos cambiar cosas a lo largo de nuestra vida, pero evitar morir es imposible.

preguntas respecto a la cultura arabe.

escribo respecto a las preguntas que elaboramos y de las cuales sofia respondió algunas, en mi caso yo hice una pregunta respecto al significado del corán y debo decir que estoy algo sorprendida por cuestiones desconocidas para mi y que con la respuesta de sofia me han sido aclaradas. es sorprendente de que manera este libro que viene representando la ley para los árabes dicta la forma de comportamiento de cada individuo así como en sociedad.
además los datos curiosos por así decirlos que se han descubierto después de años y que ha llevado a revelaciones inéditas tal como me lo explica sofia en mi respuesta. agradezco mucho que se haya tomado el tiempo y ampliar mis conocimientos respecto a lo que significa el corán en la cultura árabe.

cultura arabe

La cultura sin duda es de la cultura más completa e interesante no solo por todos sus elementos sino porque para ellos lo religioso es primero y todas sus actividades están basadas en la divinidad de dios. Debido a este credo cristiano todo lo demás esta basado en lo anterior, la forma de comportarse en sociedad, la manera en que se habla lo que se habla, formas de vestir, formas de organización.

Para ellos no hay más ley que lo escrito en el Corán.

Son muy cuidadosos con su cuerpo que para ellos es el templo de dios por lo tanto debe ser sagrado y sin nada que lo contamine.

¿Cómo es la educación en casa?

¿Su cultura tiene orígenes o es propia?

¿Por qué exagerar en la forma de vestir?

¿Por qué la mujer no tiene mucha trascendencia?

¿Que representa el Corán?

alfonso x

Llevó a cabo una activa y beneficiosa política económica, reformando la moneda y la hacienda, concediendo numerosas ferias y reconociendo al Honrado Consejo de la Mesta pretendía renovar y unificar los diversos fueros que regían sus dominios para eso redacto el fuero real.

También es reconocido por su inmensa obra literaria y jurídica. Escribió varios libros entre ellos la calila y dimna que era una recopilación de cuentos de loor a la virgen. Era un hombre de mucha cultura debido a que su madre como era erudita lo había inculcado mucho en el saber.

Aunado a que vivió la muerte de su heredero en cuanto ala situación política que vivió siempre se vio envuelta en muchas conspiraciones por los demás hombres de poder, quines le pedían por ejemplo pidiera mas impuestos y cambiara la política autoritaria y soberana que el manejaba.

No logro ser emperador del imperio germánico debido alo conflictos que vivió con su hijo sancho.

la dama de shalot

demasiado interesante la explicación que escuche de esta pintura y me sorprendió la manera en que a través de una imagen y mediante la explicación que el narrador hace, logra que te metas en la historia y vayas imaginando cada escenario y cada uno de los personajes, incluso hay momentos en los que te sientes como la dama de shalot.
la verdad sentí como si estuviera viendo una película de esta pintura, me transporte a una época y sentía como cada descripción era tan real.
es una historia encantadora y mas allá del mito a través de sus elementos pareciera ser tan real.

J.L ROMERO ALTA EDAD MEDIA

De qué manera construir la realidad si el entorno social te la impone de antemano?
En la alta edad media donde gobernó el imperio carolingio llamado así por la figura de poder que representó Carlo magno en la cual la sociedad buscaba y luchaba día a día por la búsqueda de su propia realidad. Un pueblo que buscaba reconocer e identificar cuáles eran los elementos que los distinguían de los demás pueblos y con ello encontrar una razón por la cual defender los valores que el imperio les predicaba con tanto énfasis.
Sin embargo la vivencia estaba marcada por la manera en que el poder les dictaba formas de vida e imponía lo que se pensaba era mejor. Ahora es ahí donde surge una interrogante del porque querer establecer su propia realidad si en esa época todo se movía de acuerdo a normas y leyes donde todo estaba definido.
Yo creo que era muy contradictorio para los que habitaron en esa época haber tratado de construir una realidad si nunca entendieron realmente en la que Vivian.

TRISTAN E ISOLDA

aquí una vez mas voy a describir una imagen de la que no tengo idea de que se trata o quien es el autor y mucho menos quienes son los personajes de la pintura. sin embargo es fácil notar que se trata de una pareja sentimentalmente involucrada por la manera en que sus miradas se cruzan.
un par de chicos a bordo de una embarcación la cual es escenario de romanticismo por lo que puedo percibir ademas creo que existe entre ellos algo tan sagarado y es tanto el afecto porque la dama se ve entregada le guarda mucho respeto y trata de atender todas sus necesidades.
aunque viendolo desde otro punto de vista pude ser una embarcacion dirigida a alguna batalla el caballero esta preparado para partir y estan despidiendose claro esta que la amada novia o esposa no esta muy de acuerdo y estan como intercambiando puntos de vista y tomar desiciones importantes que marcaron el rumo que tomaran sus destinos o de lo contrario el esta prometiendo que nada va a interponerse en sus caminos y que seguiran juntos por siempre.
los interpretes de esta obra son muy medievales, el vestuario es propio de la epoca, el con traje de armadura y ella con sus ropas llenas de respeto y guardandose como propia de su hombre. son muy bellos ambos y reflejan demasiado sentimiento. es una imagen llena de colorido, ambientes naturales, elementos sociales incluidos, arquitectura y sobre todo ese algo caracteristico del arte: una imagen que habla por si sola, capaz de despertarte curiosidad y sentidos.

yo elegi como icono el cristo martir,

esta pintura representa la imagen como un ser divino y que esta por sobre toda las cosa, los demas elementos que se contemplan son un simbolo y encierran un significado universal para la sociedad, en la mano izquierda sujeta una biblia que es el libro de las leyes morales y espirituales con las que el ser humano debe actuar, mientras que con la otra mano hace una representa una especie de seña como giandonos por el buen camino; mandandonos hacer lo correcto.

en su cabeza una figura circular que es el mundo visto desde todos los puntos cardinales,reflejano que dios es el que esta ala cabeza de todo lo terrenal.

es icono con verdadero arte plasma diversos significados, envuelve distintos elementos, al verla transmite paz y te invta a reflexionar sobre lo espiritual, los colores son apetecibles ala vista la textura permite contactar tus sentidos y verdaderamente es una obra de arte digna de admirar.

icono bizantino

es una pintura de una imagen religiosa hecha en tabla, relieve o mosaico con la tecnica y arte caracteristico del imperio bizantino.

imagen actividad 5-B

Héctor es uno de los personajes principales en el poema homérico de la Ilíada. Como comandante de las fuerzas de la ciudad, su contribución a la resistencia frente al ejército griego fue decisiva. En la obra, Héctor se sitúa como el personaje antagonista de Aquiles, además de en el campo de batalla, en el carácter. Aquiles, termina con la vida de Héctor.

actividad 5 grecia y roma

el primer texto habla acerca de la guerra entre grecia y los troyanos,y explica en cierta forma todos aquellos sucesos que fueron fundamentales para que los troyanos perdieran esa batalla, se menciona el amor protagonizado por ambas partes y el origen de la debilidad que grecia supo aprovechar muy bien. el segundo texto es muy parecido pero este aborda la lucha entre espartanos y atenienses y las distintas dificultades que atena enfrento y que posteriormente la llevaron a su decadencia.ambas peleas desarrolldas la primera en cartago y la segunda en los campos de atenas. se hace mencion de personajes muy importantes para la historia tales como: afrodita. dido, eneas. hector,pericles,laocoonte,etc.
troya fue el pueblo que llego al imperio de cartago y se asento hasta convertir lo que hoy es roma. los textos tienen estrechar relacion pues esas batallas forman parte de las historias griegas y que llevaron al formacion de nuevas identidades.

¿como se forma la identidad vocacional?

segun el texto escrito por la profesora irene yo me identifico con su postura pues creo que la vocacion es aquello que nos dice realmente para lo que somos bueno y lo que en verdad nos gusta.
cuando nacemos el entono social nos envuelve dentro del mundo y a consecuncia de ello nosotros decindimos lo que queremos ser pero no es algo con lo que se nace sino mas bien que lo vemos de otros y hasta cierto punto imitamos a los demas, ya que al decidir nuestra vocacion es porque tenemos ya un modelo a seguir por lo tanto la identidad vocacional se forma a traves de las vivencias.

preguntas video

en el siglo v a.c la guerra de grecia influyo para que el pueblo ateniense definiera cual era su identidad y con ello surgir el orgullo de un pueblo que sintiendose con tanto orgullo poder e ideas de superioridad lo lllevaron a slidar en la mayor de sus esculturas: el partenon el cual era un templo dedicado a la diosa de la guerra y en el que predominabvan los marmoles de elgin los cuales fueron fundamentales para conocer mas acerca de su historia pues ademas de estos se podian observar diferentes esculturas de los dioses asi cmo los distintos estilos arquitectonicos utilizados para su construccion.
actualmente los marmoles de elgin se encuentran en un museo britanico y hoy en dia grecia los reclama como su patrimonio mientras que la otra parte argumenta que es para su conservacion.

¿por que la filosofia?

en el texto escrito por enrique dussel donde habla de manera general de los aspectos que se dan en el mundo externo, el habla acerca de un m undo en el que cosntantemente se estan tomando desiciones democraticas, economicas y todo lo que en el ambito social e incluso religioso llega a suceder.
habla acerca de un mundo envuelto en corrupcion y en si de todos los problemas que a la sociedad nos toca enfrentar debido a las desiciones irracionales tomadas, el hace incapie en el hecho de que seria un gran error que la filosofia como tal se deje de enseñar en las instituciones porque seria como seguir tomando desiciones sin pensar en la critica social y dejando obviamente la etica olvidada.

identidad y cultura

conocer el significado de estos dos conceptos asi como los elementos que los conforman y de que manera se viven en nuestro pais.

leonardo da vinci

leonardo fue un personaje con un inmenso deseo de aprender, de arrojar luz sobre lo desconocido, de asombrarse día a día ante cualquier manifestación de la Naturaleza y, como gran investigador , explorar todas las ciencias y artes, involucrarse en ellas y disfrutar ante los descubrimientos hallados.

identidad y cultura

coccer los distintos elementos que conforman nuestra cultura y cinocer aquellos que hacen nuestra identidad.

identidad y cultura

la importancia de esta materia es la explicacion de ambos terminos asi como los elementos que integran a cada uno.
su utilidad radica en la forma en la que conoceremos de manera clara realmente que forma nuestra cultura y cual realmente es nuestra identidad.